Fecha:
18 de junio de 2022
Lugar:
Real Jardín Botánico Alfonso XIII. Universidad Complutense de Madrid
Grupo:
“Side-Eye
at Metheny”
Pat
Metheny: guitarra eléctrica, acústica, sintetizada, española y Pikasso de 42 cuerdas.
Chris
Fishman: órgano Hammond, piano
eléctrico, piano y sintetizador moog.
Joe
Dyson: batería e instrumentos de percusión procesados eléctricamente.
La
contratación del Pat Metheny guitarrista por parte de Gary Burton, cuando aquel
era joven, dio pie a la grabación del disco Side-Eye
NYC (2021) grabado en directo el 11 y el 12 de septiembre de 2019 en el Sony Music Hall de Nueva York para la
realización de una gira por EE. UU. y Europa desde el otoño de 2021 hasta el
verano de 2022.
La
oportunidad de la que disfrutó al lado del vibrafonista de Indiana, la
ofrece él mismo ahora a músicos como
James Francies (teclados) y Marcus Gilmore (batería), como integrantes del
disco Side-Eye NYC y que, para la gira y actuación en Madrid, siguió contando
con otros dos jóvenes valores como Chris Fishman y Joe Dyson, que los
sustituyeron.
Cuando
Pat sigue siendo Metheny; cuando Pat Metheny se sigue reinventado, revisando y
rememorando a sí mismo en una retrospectiva que va desde los inicios hasta el
presente; cuando su fuente vital de energía positiva no parece tener fin
emanando ideas constantemente para una música que se puede calificar de
incalificable, eso es Side–Eye.
Y
aunque los años han pasado conserva intacto su optimismo happy y su juventud eterna por mucho que su físico diga otra cosa.
Es
líder indiscutible, es el sol invictus de su trío que funciona como una pequeña
orquesta donde cada elemento genera multitud de sonidos.
Chris
Fishman desde su “atalaya” es fuente y caudal que parte de su órgano Hammond,
de su piano eléctrico, piano o sintetizador moog, siempre fiel acolito de su
director para encajar a la perfección y recordar a Chick Corea o Lyle Mays; no
menos es Joe Dyson, un batería elegante, fino y sutil capaz de revertir la
situación, si el guion así lo requiere.
Y
multifuncional ya que su batería procesaba eléctricamente una multitud ingente
de instrumentos que funcionaban según requerimiento, tales como un vibráfono y
otros de percusión.
Su
actuación acorde a lo que el concierto requería y con influencias que van desde
Danny Gottlieb, Lenny White o incluso Alphonse Mouzon.
La
perfección es una condición sine qua non
sin la que no se podría entender la música de Pat Metheny, como tampoco
podría hacerse olvidándose de sus múltiples estilos que convergen y la
componen; desde el jazz-rock hasta el
free-jazz, pasando por el bebop, (“Timeline”) el blues o los sonidos disonantes propios
de la libre improvisación e incluso la new
age o el ambient.
A
lo largo del extenso concierto pudieron los aficionados disfrutar de
composiciones como “Bright Size Life”, “Sirabhorn” o “Unquity Road” (Bright
Size Life 1976); “Watercolors”, varias piezas de Offranp como “Are You Going
With Me?”, “James” o la ambient “The Bat
Part II”, además de los 4 temas extras por aclamación popular entre las que sonaron
algunas de carácter intimista a guitarra española o acústica como “Country
Poem” o “New Chautauqua”.
Fueron
140 minutos de disfrute que se antojaron cortos y, es que los conciertos de Pat
Metheny no se despiden con un adiós, sino con un: “Bienvenidos al show que
nunca termina”
To
be continued…
Texto y fotografías: © Enrique Farelo, 2022
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